![]() L’écume des jours. |
![]() Ici, tout est galbe. |
Elle n’aborde pas le métier avec des idées préconçues,
mais avec la certitude de s’inventer une technique personnelle. Ce qu’elle
apporte à travers sa production, c’est un goût de liberté
correspondant aux aspirations de l’époque.
Dans l’ensemble des œuvres exposées à la galerie Alice
Mogabgab, nous remarquons l’imprévu de la pose, la fermeté
et la pureté des contours, la franchise de l’expression et une science
consommée de la composition.
![]() Femme-Oiseau. |
![]() Hommage à Modigliani. |
Andrée Hochar Fattal laisse éminemment à la femme
son plein épanouissement. Dans ces anatomies simples, tout est galbe.
L’impression dominante est celle d’une sensualité sereinement assumée.
Mais cette puissance des formes n’exclut pas la sensualité. Partout,
la femme étale avec volupté sa nudité: arabesques
flexibles, raccourcis hiératiques, sensualité linéaire
tendre, modulations ondulées, etc..., l’artiste découvre
les mystères des corps et, à travers chaque sculpture, en
exprime le caractère essentiel. La simplicité avec laquelle
Andrée Hochar Fattal s’exprime est, certainement, le signe de la
maturité de la pensée plastique. Les diverses réalisations
convergent vers l’essence et s’appliquent à rejeter tout ce qui
est inutile, toute éloquence. Et si toutes les sculptures traitent
le même thème, ceci s’explique par le besoin qu’a le sculpteur
de ciseler ses moyens d’expression. Le processus de dépouillement
et de qualification des formes l’a conduite à des réalisations
qui sont, sans doute, la projection la plus intéressante de ses
fantasmes vers la définition d’une plastique personnelle. Elle
recourt à une esthétique dont elle a elle-même découvert
les principes et les moyens adéquats.
Trois vertus plastiques: la pureté de la forme, l’unité
et cette mesure de la perfection qui caractérise sa production lui
permettent de donner à ses œuvres des proportions conformes au degré
de plasticité où elle souhaite les amener.
Andrée Hochar Fattal tente d’aller jusqu’au cœur de l’expérience
plastique. Elle est l’un de ceux qui restent fidèles à une
conception de l’art, où l’émotion contrôlée
refuse la facilité et parle un langage dont la sincérité
ne trompe pas.